...επειδή η εκπαίδευση ενος ηθοποιού δεν σταματά ποτέ.

Φθινοπωρινό τρίμηνο

ΟΙ ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ ΓΙΑ ΤΟ ΦΘΙΝΟΠΩΡΙΝΟ ΜΑΣ ΤΡΙΜΗΝΟ
Το πρόγραμμα του Φθινοπωρινού τριμήνου ( 30 Σεπτεμβρίου- 22 Δεκεμβρίου ' 19) μπορείτε να το δείτε πατήστε εδώ Διαλέξτε το μάθημα που σας ενδιαφέρει και σπουδάστε με 48 ευρώ το μήνα.

Σπουδάστε στο Θέατρο των Αλλαγών

ΟΙ ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ ΓΙΑ ΤΟ ΦΘΙΝΟΠΩΡΙΝΟ ΜΑΣ ΤΡΙΜΗΝΟ
Σε ποιους απευθύνονται τα μαθήματα; Πέντε απλά βήματα για να σπουδάσετε στο Θέατρο των Αλλαγών. Παρακολουθήστε όποιο μάθημα σας ενδιαφέρει με μόνο 6 ευρώ! Μάθετε περισσότερα πατώντας εδώ...

Όλγα Τζωρτζ.


Acting Coach - Σκηνοθέτης

Acting Coach - Σκηνοθέτης
Σπούδασε Δραματικές Τέχνες (acting) στην American Academy of Dramatic Arts της Νέας Υόρκης, Ορθοφωνία σύστημα IPA με την Sousan Finch και την Pamela Prather στην Νέα Υόρκη, Kλασικό και Μοντέρνο Χορό στο American College of Greece και Κινησιολογία και Μιμική στο Atelier de Movement της Monika Pagneux και του Phillippe Gaulier στο Παρίσι.
Σπούδασε επίσης, Προπονητική στην Βασιλική Ακαδημία Αντισφαίρισης στο Μπάντμιν της Κορνουόλις με υποτροφία της Βασιλικής Ακαδημίας Αντισφαίρισης, στο Natural Health Science Νευρογλωσσικό Προγραμματισμό NLP Life Coaching. Εκπαιδεύτηκε με τον Anthony Robbins σε συνεργασία με την Ακαδημία Αυτοβελτίωσης στη Ζυρίχη, τον Mike George σε συνεργασία με το BK World Spiritual University και εργάστηκε ως συντονίστρια ομάδων επίτευξης στόχων και έκφρασης μέσα από την κίνηση και τον λόγο. Έχει ολοκληρώσει εκπαιδευτικό πρόγραμμα στο Stanford University που αφορούν την Επικοινωνία και το Δημιουργικό πλαίσιο ανάπτυξης της σκέψης και της πράξης.

Συνεργάστηκε με το τμήμα σπουδών του Πανεπιστημίου Erasmus του Βελγίου για σεμινάρια που αφορούν την Δραματική Πλευρά του Μουσικού και το Σκηνικό Άγχος, και το The Volterra Project στην Ιταλία. Είναι καθηγήτρια στο ΘΕΑΤΡΟ ΤΩΝ ΑΛΛΑΓΩΝ από το 2006 για εργαστήρια "Υποκριτικής τεχνικής Meisner" και "Υποκριτική στην Κάμερα". Διδάσκει . Παραδίδει ONLINE εργαστήρια Συγγραφής Θεατρικού Έργου και Σεναρίου καθώς επίσης και Μονολόγων.
Έχει εργαστεί ως ηθοποιός, σκηνοθέτης και παραγωγός στην Ελλάδα, Δανία, Γερμανία και ΗΠΑ. Σημαντικές είναι οι συνεργασίες με το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού της Νέας Υόρκης, Orkenfortet Oben Teater της Δανίας, την Freshly Squeezed Orange Juice Theatre Company του Ισραήλ, το Shetler Studios της Νέας Υόρκης και τον Wesley Brown, την Pamela Scott και το Dramatists Guild της Νέας Υόρκης, την Jannis Powell, την Tamar Kummel, το Theatron Inc., την Aaron Concert Artists, την διαφημιστική εταιρεία BBDO και τα τηλεοπτικά κανάλια ANT1 και MEGA. Έχει συνεργαστεί επίσης, ως σκηνοθέτης για τις μεταγλωττίσεις κινούμενων σχεδίων για τον ANT1.

Ως καθηγήτρια Υποκριτικής, συνεργάστηκε με την Δραματική Σχολή "Διομήδης Φωτιάδης", τα Εκπαιδευτήρια Ζηρίδη και το Zed Club, την θεατρική ομάδα του Δήμου Ναυπλίου και ήταν λέκτορας καθηγητής για την Υποκριτική, την Ανάπτυξη Ρόλων και την Συγγραφή Σεναρίου στο SAE Athens Institute στο τμήμα σπουδών 3D Animation and FX.

Έχει λάβει υποτροφίες Fulbright και την American Academy Scholarship.
 
Είναι μέλος του Συλλόγου Συμβουλευτικής Coaching & Mentoring Ελλάδος, HCCMA
 
ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ - ΤΕΧΝΙΚΗ MEISNER I
Στο εργαστήριο αυτό μαθαίνουμε την πρώτη άσκηση της τεχνικής που ονομάζεται ΕΠΑΝΑΛΗΨΗ. Επίσης, μαθαίνουμε να αποδεχόμαστε τον τρόπο έκφρασης του άλλου συμπαίκτη χωρίς δυσκολία και επιβολή της δική μας ιδέας. 
Η Επανάληψη είναι ο συνδετικός κρίκος για να μπορέσουμε να εμπιστευτούμε τον εαυτό μας και τον άλλον έτσι ώστε να συν δημιουργούμε και να χτίσουμε τους ρόλους μας κατά την διάρκεια της σκηνής του έργου. Μαθαίνουμε την δύναμη του ΕΔΩ και ΤΩΡΑ μέσα από τις σχέσεις των Ρόλων. 
Εργαζόμαστε πάντα ανά ΔΥΟ, σε αυτοσχεδιασμούς και παιχνίδια σκηνής και ρόλων.
Ασκήσεις εργαλεία μαθητείας: Επανάληψη, Σύνδεση, Επαφή, Ενέργεια Σώματος και Σκέψης, Ερέθισμα, Απόκριση.
 
ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ ΣΤΗΝ ΚΑΜΕΡΑ
Εργαστήριο σχεδιασμένο για ηθοποιούς που θέλουν να αποκτήσουν την τεχνική υποκριτικής μπροστά από την κάμερα. Μέσα από τηλεοπτικές και κινηματογρφικές σκηνές ταινιών εφαρμόζουμε τα τεχνικά χαρακτηριστικά γυρίσματος μεμια ή και δύο κάμερες, μαθαίνουμε πως να στήνουμε το σώμα μας στο φακό, τον τρόπο κίνησεις μέσα στο πλατό και την ταχύτητα που απαιτείται από την σκηνοθετική οδηγία. 
Το μάθημα υποστηρίζεται από κάμερα και βίντεο προβολής. Έτσι, μπορούμε να δούμε τις σκηνές που τραβάμε μέσα στα μαθήματα.
Κάνουμε ασκήσεις εισόδου και εξόδου στο πλάνο καθώς και τον τρόπο που πλασάρουμε το πρόσωπο και τις εκφράσεις του προς και από την κάμερα.
 
Τα μαθήματα είναι ανοιχτά σε όλους