...επειδή η εκπαίδευση ενος ηθοποιού δεν σταματά ποτέ.

Χειμερινό τρίμηνο

ΟΙ ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ ΓΙΑ ΤΟ ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΜΑΣ ΤΡΙΜΗΝΟ
Το πρόγραμμα του Χειμερινού τριμήνου ( 7 Ιανουαρίου - 31 Μαρτίου  ' 19) μπορείτε να το δείτε πατώντας εδώ  Διαλέξτε το μάθημα που σας ενδιαφέρει και σπουδάστε με 48 ευρώ το μήνα.

Σπουδάστε στο Θέατρο των Αλλαγών

ΟΙ ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ ΓΙΑ ΤΟ ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΜΑΣ ΤΡΙΜΗΝΟ
Σε ποιους απευθύνονται τα μαθήματα; Πέντε απλά βήματα για να σπουδάσετε στο Θέατρο των Αλλαγών. Παρακολουθήστε όποιο μάθημα σας ενδιαφέρει με μόνο 6 ευρώ! Μάθετε περισσότερα πατώντας εδώ...

Νίκος Χατζηπαπάς



Σκηνοθέτης - ηθοποιός.
                                                                 
Σπούδασε θέατρο, κινηματογράφο, σκηνογραφία, ενδυματολογία και γραφικές τέχνες. Το 1979 ίδρυσε την Εταιρεία Δωδεκανησιακού Θεάτρου. Το 1987 ίδρυσε το Μαγικό Θέατρο. Το 1997 ίδρυσε το HELIX ACTION THEATRE. Με παραστάσεις του έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ και Ευρωπαϊκές Διοργανώσεις σε Μεγάλη Βρετανία, Πολωνία (Malta Festival), Μπελαρούς, Γαλλία, Ιταλία, Βουλγαρία, Σερβία, Κροατία, Κύπρο, Τουρκία, Αίγυπτο, Ινδία και Κίνα (31o Φεστιβάλ των Εθνών). Την περίοδο 1991-1995 διετέλεσε Διευθυντής του ΔΗΠΕΘΕ Ρόδου. Από το 1997 – 2000 συνεργάστηκε ως σκηνοθέτης στο Εθνικό Θέατρο. Συνεργάτης της Πειραματικής Σκηνής της Τέχνης Θεσσαλονίκης και πολλών Περιφερειακών Θεάτρων. Από το 2009 διοργανώνει το Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου στην Αθήνα. Έχει υλοποιήσει το Ευρωπαϊκό πρόγραμμα Helidra (leader) και το πρόγραμμα Circus as way of life (partner). Εκπροσώπησε την Ελλάδα στο Πανευρωπαϊκό Νομαδικό Πανεπιστήμιο στο Πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου του Aurillac στη Γαλλία, που πραγματοποιήθηκε το 2008. Tο 2010 συμμετείχε ως προσκαλεσμένος στο Open Street International forum στο Fermo της Ιταλίας. Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Υποψηφιότητας της Ρόδου (Α και Β φάση), για την Πολιτιστική Πρωτεύουσας της Ευρώπης 2021. Από το 2014 - 2016 διετέλεσε Καλλιτεχνικός Διευθυντής και παραγωγός του Θεάτρου “Προσκήνιο”. Το 2015 διοργάνωσε το Φεστιβάλ Θεάτρου Βαλίστας. Έχει σκηνοθετήσει έργα των   Σαίξπηρ, Μπεν Τζόνσον, Κρίστοφερ Μάρλοου, Μολιέρου,  Κάρλο Γκολτνόνι,  Άντον Τσέχωφ, Φ. Γκαρθία Λόρκα, Σάμουελ Μπέκετ, Μπέθ Χένλυ, Μισέλ Ντε Γκελτνερόντ, Μάϊκλ Φρέϊν, Γιούκιο Μισίμα, Αριστοφάνη, Αισχύλο, Καζαντζάκη, Θεοτοκά, Ζιώγα, Μάτεσι, Μπόστ, Σκούρτη, Κεχαϊδη, Μουρσελά, Λυμπεράκη, Ευθυμιάδη, Δωριάδη, Μοντσελέζε, Χουρμούζη κα. Είναι μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών και του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου.


ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ 

“Ο Ηθοποιός ως Ολότητα”

Ο ηθοποιός δεν είναι ένα μηχανικό εργαλείο, αποτελείται από στοιχεία που βρίσκονται σε πλήρη ενότητα μεταξύ τους. Αυτά τα στοιχεία ξεχωριστά, αλλά και όλα μαζί, πρέπει να
λειτουργούν σε πλήρη αρμονία. Φωνή, σώμα, σκέψη, ενσυναίσθηση, αυθορμητισμός και λογική, ένστικτο και συνείδηση. Ο ηθοποιός δεν είναι ένα ανακλαστικό αυτόματο, αλλά έναςζωντανός διαδραστικός οργανισμός. Δεν είναι μαριονέτα, αλλά δημιουργός. Ο ηθοποιός δεν μιμείται τον ρόλο, αλλά είναι ο ρόλος.
Το συγκεκριμένο μάθημα προσεγγίζοντας την υποκριτική με τις παραπάνω αναλογίες,αντιμετωπίζει τον ηθοποιό όχι ως ένα εξειδικευμένο μηχανικό όργανο, αλλά ως συνδημιουργό στο θεατρικό γεγονός.
Μια άλλη ονομασία του μαθήματος θα μπορούσε να είναι “Ο Ρόλος είναι ο Ηθοποιός”.

Το μάθημα είναι ανοιχτό σε όλους